都说山西好风光,到底好在哪里?——都说山西好风光歌曲董文华
很高兴参加这次座谈会，说实话很兴奋，山西交响乐团新创作的《又说山西好风光》组曲，是一部山西音乐发展史以及山西交响乐发展史上的一个里程碑。我在欣赏的过程中，领略了中华民族音乐的美，交响乐和民间特色韵味融为一体，非常好。
交响乐演奏山西民间音乐、山西民歌这虽然不是首创，但对山西民歌继承、发展，再创作、再提升这本身就是创举，以前也有交响乐演奏山西民歌，期作品只是在反复、配器等方面做一些修饰，未能大胆创新、突破。《又说山西好风光》组曲是用全新的思维、全新的理念、重新设计、重新创作的交响乐作品，这是音乐工作立在当代、功在千秋的大事。歌曲“人说山西好风光”唱了几十年，国人都认可了山西是个好地方，曾经有个云南青年为此专程来到太原采风，结果有些失望，我也曽因为一首歌曲跑到哈尔滨太阳岛上寻找灵感，也很失望，这说明音乐、歌曲有着非凡的功效，但是山西确实有好山、好水、好风光。
作曲家 周虹
《又说山西好风光》这部作品经著名作曲家周虹先生的精心设计和创作，充满了山西地域音乐元素，亲切、温馨、丰满、厚重，以全新的面貌在新时期展现在舞台上，这是山西交响乐团对山西音乐发展负责任的态度，是作曲家周虹先生自身文化自信的表现，意义非凡。
首先这部交响乐组曲映照出山西人的美好向往，也反映出山西人对未来的希望，作品在意念上重点推出山西的人文思想，在情感上表述了山西人民对美好生活的祝福，五个部分每一段都是精品之作，内涵深厚、美妙绝伦，非常好。
在艺术方面突破了传统歌曲改编就事论事的作曲方法，以音乐特有的功能把山西民间音乐和民歌诗画般提升到新的高度。音乐旋律优美流畅，恰到好处的切分节奏运用，使作品灵巧、跳跃性强，增强了音乐作品的活力。每段作品都合理的使用呈示、展开、再现的手法，完整体现作曲家对山西民间音乐的感悟和热爱。配器音乐声部和谐，和声配比使用得当，对乐器的使用方法非常娴熟，对乐曲行进中的零时离調、转調作曲技巧得心应手，变奏和展开的音乐旋律饱含了山西民歌的优美，使旋律节奏动感、灵悄，增加了新颖的色彩。作品的五个部分都有标题，但都不是标题音乐的原著，而是以标题音乐的底蕴和山西民间音乐素材重新创作，既熟悉又陌生、既新颖又别致，作曲家以其娴熟的作曲技巧和独具匠心的独特音乐构思，注入新时代的节奏和元素。
第一乐章《三晋古城》
浓郁的山西音乐个性特色就在耳边回响，愉悦、亲切，展示山西人率真、好客的风土人情，把人带到山西这块美丽的地方，也给观众留下无限的遐想。
第二乐章《汾河流水》
乐曲中有意识地放慢节奏，像汾河流水一样，弥补了北方音乐的高亢激昂，增加了优美柔和的叙事性和虚拟性，以现代派的变奏手法、加入印象派的虚拟，有水声、有划船声，似乎还能听到鱼儿在水中的翻腾，把汾河流水引入虚幻、向往的梦幻境界，此情此景，象征着中华民族永远向前的精神。
第三乐章《晋风民韵》
作曲家在山西民间音乐的基础上，加入山西戏曲音乐元素、民间打击乐等，使作品增添明快、高亢激昂的节奏和韵律，全面展示山西地域音乐文化的艺术特色，音乐表现性加强，欢庆、跳跃的节奏把山西民歌及山西民间音乐人性化地表现出来。
第四乐章《吕梁风骨》
乐曲比较震撼，以歌曲“交城山”为音乐主题，地域特色更加浓厚，小提琴引入、接大提琴，以中低音的旋律展现音乐形象，浑厚、悲壮、低沉，以进行曲式呈现，有军队行军整齐划一的气势和雄壮，有北武当山巍然凌厉的风骨，再揉入国际歌的元素，让人心潮彭拜、肃然起敬、给人心灵震撼。再现部的音乐处理更加低沉，厚重，仿佛中国人在任何困难面前都不低头，积淀斗争的力量。在悲壮、英勇、拟人化的交响乐音乐形象中，不时显露出吕梁民歌的韵律，非常亲切。
第五乐章《大美山西》
作曲家在配器上做足文章，即烘托地域风格，又增添了交响乐演奏中华民族、民间音乐的独特风采，给原有的山西民间音乐注入新的生命力，以唯美的视听感受和完美的诠释以及著名指挥和乐团全体乐手的整体配合，浑然一体的呈现在舞台上，给人以美的试听享受。
大家都知道音乐是一门抽象艺术，交响乐演奏中国民间音乐的五声调式有一些不同，在大家的印象中，交响乐演奏中国作品很难完全表达中国音乐的韵味，在欣赏《又说山西好风光》中，我未能挑出毛病，反而觉得更加美好。在世界音乐发展史中，交响乐是不可取代的、最重要的音乐形式，但交响乐在中国扎根，洋为中用是必经之路，《又说山西好风光》这部交响乐组曲就是洋为中用的典范，也是交响乐为山西音乐发展、创新的典范。
在此我想说许多国外的交响乐团来中国演出，总要加奏中国作品和中国民歌作品，当音乐一响起，全场观众跟着节奏拍手或者跟着唱，有时效果会超过音乐会主奏乐曲，演出也会因此产生轰动效应，观众没有一个人去追究是否有中国韵味。这说明交响乐演奏中国乐曲完全可以胜任。除了爱国思想外，我想说的是中国人还是爱听中国歌，尤其是脍炙人口的歌曲，也说明中华民族、民间音乐在中国人心中的分量。欣赏了《又说山西好风光》后，可能有心人会提出，作品的五个部分应该有一两首山西经典传唱歌曲旋律，在作品中没有听到，感觉有些遗憾。我个人认为，这正是作曲家的高明之处，也是这部作品不同于以往、勇于创新、具有高超艺术品格的山西音乐作品。山西是民歌的海洋，流传至今的有两万多首，有几千首民歌急待挖掘整理、重新创作，我相信，在山西交响乐团的启迪带动下，山西民间音乐创作会迎来辉煌的明天。
一个新的音乐作品问世，每个观众都有自己不同的感受，但《又说山西好风光》这部作品引起了听众的共鸣，这是策划者和作曲家站在历史的高度，抱着对中华民族、民间音乐的敬畏和尊重的态度，重新创作的一部佳作。特别是第五乐章，把前面四个乐章的精华和特色重新组合，以深厚的音乐积淀和震撼的音乐效果，再次展示山西民间音乐的魅力，交响乐以其特有的音乐形式和艺术感染力征服了观众，同时重新解读了“人说山西好风光”和《又说山西好风光》的时代意义，起点高、创作手法独特，作品中好几个乐段给人留下美好的幻想和记忆，非常难得。
指挥家 邵恩
这部作品的指挥是国际著名指挥家邵恩先生，是我们国家引进的英国籍华人高端人才，邵先生对山西音乐风格的了解与把握非常到位，对作品的每个部分都有自己的理解和要求，甚至对乐句中微小的音符都做了精心处理，精益求精。邵先生对作品的感情和喜爱，使每段乐曲都妙不可言，大大提升了作品的音乐思想，增强了乐曲的艺术性，同时对山西交响乐团的训练和提高演奏水平付出很大的奉献。
组曲《又说山西好风光》的问世，是山西音乐发展的大喜事，是山西的骄傲，开启了山西交响乐的新篇章，这部作品已入选国家艺术基金资助项目，从现场演出效果可以认为，这是一部非常成功的佳品，可以说是目前国内音乐创作大师级的作品。
山西的文化经济不是很先进，但山西人民对交响乐的欣赏水平却很高，从剧场演出的效果来看，山西观众的喜爱程度超出了我的预想，这也说明交响乐《又见山西好风光》组曲赢得了观众的广泛好评。相信在日后的演出中，山西乃至全国音乐界的专家和观众都会给予这部作品高度评价，也会成为山西民歌再创作的一段佳话，山西的知名度也会像作品一样不断提升、享誉国内外，山西省的文化建设、经济建设与发展会同这部作品一样，继承、发展、创新，重塑山西形象，再现山西好风光。
如果说非要提一些建议的话，我只提一点，《又说山西好风光》已经很完美了，如果再能顾及一下国人的欣赏需求和习惯，这部作品将成为传世佳作。
在此我想感谢作曲家周虹先生、感谢著名指挥家邵恩先生、感谢北京、河南省几位著名演奏家的加盟，为作品增光添彩。
感谢山西省交响乐团全体演职员的辛勤劳动，为《又说山西好风光》这部佳作和山西音乐事业发展作出的贡献。
我作为一个音乐工作者非常欣慰，希望《又说山西好风光》之后，山西省交响乐团还会创作出《再说山西好风光》等优秀作品，也希望作曲家周虹先生常来做客，进一步了解山西，继续推动山西交响乐事业发展，创作出新的音乐作品，在民歌的海洋中畅游，在具有五千年文化底蕴的山西找到灵感，创作出大量的佳作，我们将期盼、拭目以待！
谢谢大家。
夏平
2019年6月16日