惠斯勒的母亲值多少钱（惠斯勒在加拿大哪里）
画家詹姆斯 · 惠斯勒（James McNeill Whistler，1834年7月11日－1903年7月17日），生于美国，长居英国。他主张“为艺术而艺术”，反对在绘画中暗示伤感和美德。
他的作品注重色彩和音乐，忽视素描和线条，多以音乐术语命名。我们将连续三晚以三人对谈形式，介绍惠斯勒的艺术观点和作品。第一晚是基于史实改编，后两晚 sprachel 将 “邀请” 相关历史人物组局。
第一夜 VS Ruskin
Nocturne in Black and Gold：The Falling Rocket ，我称之为夜曲。
罗斯金：所以你这么一搞（原文为 knock it off）要花多少工时？
惠斯勒：你说啥？我没听懂。
罗斯金：我意思是，您画这幅画用了多少时间？
惠斯勒：噢！不！请允许我声明，我非常乐意接受您所使用的任何术语。“搞”了多久？我记得应是一天。Emmmm…第二天画布没干时，我补了一笔。
罗斯金：噢，两天！两天的劳动，那么，就为这，您要价两百个基尼？
惠斯勒：不！我是为了我一生修养要的价（ the knowledge I have gained in the work of a lifetime）。
Nocturne： Blue and Gold - Old Battersea Bridge 。
Arrangement in Black, No. 3：Sir Henry Irving as Philip II of Spain，1876
Sprachel：又是一个当时惊世骇俗的观点。一幅画只是一个形式，一个抽象的表达。画的确是欧文先生，但成作品后，欧文是谁不再重要。
就像德国新表现主义画家 Bazelitz，他早期的作品尚且会标上肖像人名，后期全叫“untitled”。他甚至把人都倒过来，让人更关注线条和颜色，而不是画的肖像本身。
罗斯金：反对！这有什么用？艺术应该是承载道德的实用之物！我认为只有伟大的心灵才能创造出伟大的艺术。艺术是一个人或一个国家道德观的真实体现。没有实用性可不行。
Sprachel：不过，你这观点即使在当时也算保守了。以四位标志性的古典音乐家举例，巴赫是为“宗教”创作、莫扎特是为“富人”、贝多芬是为“自己”、肖邦是为“爱情”。而惠斯勒，你是为了“艺术”本身。
惠斯勒：是的，这就是我主张的“为艺术而艺术”。艺术本身就有自己的价值。艺术应该远离一切谄媚的话语，它应当是独立的。仅仅提供视觉或听觉上的愉悦享受，而不应该与类似奉献、同情、爱、爱国情怀等情感混为一谈。
米高梅电影公司的公司图标——狮子头顶金项圈上就印着拉丁版本的“为艺术而艺术”("ARS GRATIA ARTIS”)。电影是为商业还是艺术？
Sprachel：所以我不需看懂艺术，就可喜欢上艺术。你甚至说过你的艺术可以无底线？
惠斯勒：我只是认为艺术不需要道德上的解释，可以包含一些被视为道德中性或道德沦丧的元素存在。罗斯金：简直是世风日下！
Sprachel：最后惠斯勒赢得官司，但赔偿只有四分之一个便士，他和罗斯金分摊诉讼费用，而因为诉讼费用太高，他破产了。
相信通过第一晚对话，大家对惠斯勒的精英主义脾气有所了解。
在1862年，惠斯勒就曾借势当年柯林斯《白衣女人》小说大热，连续放出三幅作品：分别是 Symphony in White no 1. No.2 & No.3。
当时观众们可好奇了，以为是小说周边，纷纷前去观看，又问惠斯勒：上面画的到底是什么情节呀？
惠斯勒给出的答案却让人很生气。
欲知详情，明晚分解。返回搜狐，查看更多