小说大多是虚构的却又有生活的影子英文（一个梦的本身便是一个影子英文）
这部绘本来自玛西娅·布朗，她1918年出生于美国纽约，做过老师，担任过图书馆馆员，对文学、戏剧、绘画甚至儿童心理学都有着很高的造诣，她曾经说过，希望自己的作品能够做到： 像一颗美丽的种子，在孩子心里埋下艺术的根芽；像一首创新的歌曲，从古老的主旋律中衍生出种种变化。
所以，她的每一本书几乎都是对经典的传承——经典的故事，经典的画法，可蕴含在其中的思想却是很超前的。她的代表作有《影子》、《从前有一只老鼠……》、《灰姑娘》、《石头汤》、《三只山羊嘎啦嘎啦》等。
《影子》和《从前有一只老鼠……》一样，也获得过凯迪克金奖，这本书的文字部分由玛西娅·布朗翻译自法国诗人布莱斯·桑德拉尔的同名诗歌，文字部分玛西娅·布朗采用了剪影、拼贴的方式来展现影子的意象，用淳厚的深色为基调表现了非洲深林火堆旁的故事，极富表现力。
故事梗概：这原是法国诗人布莱斯桑德拉尔的创作，后由画家翻译成英文。书中捕捉了非洲巫师及说故事人对影子的奇想：影子不会说话，只会静静的倾听；影子随时跟着人们，即使你上战场，影子也尾随；只要有光或火就会有影子，而当夜晚消失时，影子就会回到树林之中。
《影子》不是一个故事，它是一首散文诗，用来描述非洲农与猎的社会在森林边缘说故事的仪式。由于《影子》并不是一个故事而是一首散文诗，因此翻译工作也就特别艰巨与困难，本书的中文译作是由对于图画书、英诗及儿童哲学等有相当研究的学者―—杨茂秀教授所翻译的，他的译笔当然不在话下，尤其对于这一位他个人也非常喜爱的作家及其作品，他更是花费了一番研究与考证的工夫作周边资料详尽的探索，除了《影子》中文译本前后可以见到部分数据，另外他还曾发表一篇〈看《影子》映照出的生命肌理〉析论这本作品，兹将节录于下：
作者和画者都是以现象学的方式对影子作物理的、心理的、象征的、灵的描述。画家为了这首诗的插画特别到非洲去旅行，她把非洲的 记忆解放出来，用风中摇曳的火光营造出丰富的影子及影子的丰富，把影子、生命和神圣结合起来。而说故事的人要将物理的、心理的、象征 的、灵的、使人心神不宁的东西结合起来，运用仪式使过去、现在、未来交织起来做为心灵的沃土。
这首散文诗中，字里行间充满了隐喻和不断的重复，那重复像一个 画框，将那些隐喻表装起来，她知道要描述影子，不能光拿物理的现实，影子不是全是黑的，但是黑是所有颜色的聚合，所有颜色都可以从黑中 分化出来。而白，在非洲是灰烬的颜色，象征着死亡，也象征着死后的重生，那就是精神跟灵。玛西亚?布朗在这本书里把影子，真正的影子 做成蓝紫色，使它无所不在。她把亮丽的颜色拿来描述周遭的场景，这样子的画，影子可以是物理的，是灵的，中间还蕴藏着连续性。
玛西亚·布朗认为图像有时候是一种诗的形式。她知道原作者布莱 斯．桑德拉尔在非洲听过说故事的人在森林边说故事，体验着火堆旁的仪式，并将他自己的感受和孩子的理会融会在一起。可是影子在这首散 文诗里不只是好玩，也将祖先的灵也放到这个仪式里面。仪式，绝对不只是原始部落者的专利，仪式其实是一种大的隐喻，用来描述或表达我 们难以控制的力量。在这个散文诗绘本里，也呈现了古老非洲的舞蹈、故事、音乐，它是草原的、森林的、黑色的、自然的，充满了活力。那 里的仪式有舞蹈、说故事和歌唱，人们的脸上都戴着面具。人类学家说，戴面具方便说真话。现在精神性的影子、历代祖先的意象、面具、鬼魂， 通通以诗的形式在森林里跳荡。
《影子》不是一本容易看懂的作品，因为它跳脱了我们一般对于图画书中所习惯的「故事」型态，散文诗并不是我们在图画书中常见的文体型态，再加上作者所描绘的非为具像的物体，影子、灵魂及仪式等这些对于我们的文化来说是相当陌生的，这些都是造成这本作品不是让人能一目了然的原因。然而对作者来说这本作品想陈述的概念本来就不是显而易见的，读着需要透过一次又一次的阅读逐渐去体会，体会那种在火堆旁感受到由舞动的影子所传达出来的讯息。
这样的文体形式其抽象的内容实在不是容易由图画所表现的，然而画家玛西亚．布朗还是做到了，她在这本作品中使用多种技法，如拼贴、剪纸、撕贴、拓印、绘画等，制造出特别的肌理，让物质、性质、象征与意义在画面中融合且浑 然天成的呈现。