书法章法布局的要领的基本常识-书法的章法布局技巧 图文展示
讲究点来说，书法布局是我们创作的书法作品是由正文，落款，印章三部分构成。将三个部分按照一定的规律组合摆放在一起，对作品全局进行的有机安排。一个书法作品中，单个字的好坏固然重要，但字的排列和组合也决定着这部作品的高下之分。
是不是有点严肃，那我们就把布局从高大上的书法云端拉下来，落到日常的写文章，抄歌词，写情书中去，好看的书法布局是不是会加很多的印象分？
颜值即正义，颜值即人品啊！！
既然我们在写字时，会烦恼字体怎么组合排列才好看，那就跟着我来看看下面几条黄金法则↓↓↓
迷之效果：留白
其实“留白”这种手法，古代时，我们的老祖宗就经常使用，极具中国的美学特征，用空白的部分渲染出了美的效果。我们在布局时，也要十分注重留白带来的艺术效果，内容不可以撑满整张纸，内容四周适当的空出一部分空白，带动整体的意境。同时字体之间的间距也应该适当展开，字距小于行距，行距小于页边距，使得整篇文章空灵悠远。
首字顶格，守住中线
在一幅作品中，首字应该顶格写，不需要空格，而末行则不需要写满，要留下适当的空白，可以用来盖印章。同时，每个字的都应该在同一条水平线上，这样才能有行有列，使作品整齐有序。但是在草书和行书的布局上，这一条规矩可以打破。因为草书，行书比较强调情绪的抒发，“竖不必直，横不必平”，会放纵字体的走向，由于字体线迹的穿插痕迹，从而使得行与行之间的严格区分消失。
字体大小轻重相宜
在作品中，内容正文的首末字要大于或者重于其他的字体，起到首字起势，末字收尾的作用。除此之外，字体的形状，大小，浓淡，走向都要做到协调，没有破坏整体风格的败笔坏字出现。在写草书的时候，相同的字需要有变化，不要单调的重复，比如王羲之的“之”的写法就有100多种，每一个都不相同，但都带有神韵。而且字体需要一致，同一幅作品中不要出现两种字体，在格调上达到统一。
书法布局其实是，书法作品全局性的概念。在我们进行书法创作之前，必须要好好谋划，该如何去布局落款，如何组合搭配，才能给人以美感。但是在进行布局的同时，除了遵守规律法度，还需要进行突破，换个词讲，就是要有胆略。艺术创作就是不同的作品有不同的做法和处理，要敢于越过雷池，借作品表达出自己的个性和想法，可以根据内容的意境和传递出来的思想进行相宜的布局搭配。
在我们写书法作品的时候，最好是一气呵成，气韵连贯。所以在我们写作品之前，要熟记内容，并且一次性要多写几个字，上一个字结束了，下一个字要立即承接，注意断连之间的关系。在我们学习布局的时候，要先学会平正，再学会奇险，最后在奇险中追求平正，这会使整幅作品趣味生动许多。
虽然书法布局看着很唬人，但是我们平常写字或者随手写写画画的时候也是会用到书法布局的，比如在写书签，或者摘抄歌词句子的时候，也会设计一下两边要不要留白，字体怎么搭配等等。还有在写作业或者试卷时，如果字看着很不整齐，就试着把字写在同一条水平线上，看着会好很多。